CONCERT HARPE ET FLÛTE "FLORILÈGE ESTIVAL"

Église Saint-Pierre Libre participation PROGRAMME Première partie - Gioachino Rossini (1792 – 1868) : Andante con Variazioni - Gaetano Donizetti (1797 -1848) : Sonate - Georges Bizet (1838 - 1875) : Romance de Nadir, extrait des pêcheurs de perles - Georges Bizet (1838 - 1875) : Deuxième menuet, extrait de l’Arlésienne - Gabriel Fauré (1845 - 1924) : Les matelots - Claude Debussy (1862 - 1918) : En bateau - Gabriel Fauré (1845 - 1924) : Sicilienne Op. 78, extrait de Pelléas et Mélisande - Jules Massenet (1842 – 1912) : Méditation d Thaïs - Charles Gounod (1818 - 1893) : Air de Juliette, extrait de l’opéra Roméo et Juliette **** Deuxième partie - Anonyme anglais (du XVIe siècle) : Greensleeves - Isaac Albeniz (1860 - 1909) Malagueña - Maurice Ravel (1875 - 1937) : Pièce en forme de Habanera - Claude Debussy (1862 - 1918) : Beau Soir - Gabriel Fauré (1845 - 1924) : Après un rève - Traditionnel japonais : Haru no Umi - Traditionnel irlandais : Ships are sailing Ce programme invite à une traversée musicale et sensorielle, entre vagues et lumière, entre Orient et Occident - un hommage à la mer, compagne éternelle des rêveurs et des musiciens. ISABELLE FROUVELLE Isabelle Frouvelle mène une carrière internationale de harpiste, se produisant en soliste, en musique de chambre et avec orchestre. Installée plusieurs années aux États-Unis, elle y donne de nombreux récitals et concerts dans des cadres prestigieux tels que l’American Harp Society, le Newport News Harp Festival, The Arts Club of Washington DC… Elle se produit régulièrement en musique de chambre au sein de formations variées : duo de harpes (avec Rebecca Smith), duo harpe–orgue (avec Sonya Subbayya Sutton), duo harpe–flûte (avec Jonathan Baumgarten), ainsi qu’au sein du Trio Le Cellier Washington (flûte, violoncelle, harpe). Elle est invitée comme soliste avec le Virginia Chamber Orchestra sous la direction de David Grandis dans des œuvres concertantes de Mozart, Ravel, Debussy et Caplet. Elle collabore également avec le Richmond Symphony Orchestra et l’Annapolis Symphony Orchestra, et accompagne de nombreux chœurs de la région de Washington. En France, elle se produit en récital et en musique de chambre dans de nombreux festivals et lieux patrimoniaux : Festival de Rabastens, Pays d’Art et d’Histoire, cathédrales de Mende, du Puy-en-Velay et d’Albi, collégiale d’Ebreuil, cathédrale américaine de Paris, Musée du Louvre, Château de Versailles. Elle collabore régulièrement avec le violoniste Henri Gouton, Michaela Hrabankova (hautbois), Loraine Bazalgette (violoncelle), Franck Masquelier (flûte), ainsi qu’avec le Trio LCW. Elle est également sollicitée au sein de l’Orchestre Colonne et de l’Opéra en Plein Air. Elle participe à de nombreux enregistrements, notamment pour des musiques de films, et collabore avec des artistes tels que Johnny Hallyday et Laurent Voulzy. Sa discographie comprend plusieurs CDs, dont un album solo et un album en duo avec violon. Très engagée dans la transmission, Isabelle Frouvelle est l’auteure de plusieurs ouvrages de référence pour la harpe : une méthode traduite en cinq langues, un traité de technique, des œuvres pour harpe seule et musique de chambre, ainsi qu’un livre musical illustré pour enfants. Elle est fondatrice des Éditions Le Livre et La Harpe. Elle anime régulièrement des conférences et masterclasses en Allemagne (Festival Glissando de Röttenbach), au Conservatoire de Mexico, à l’American Harp Society (Washington) et au St. Mary’s College of Maryland. Elle est membre de jurys de concours internationaux (Mexico, Washington, Pennsylvanie, Les Clés d’Or) et participe aux jurys du Diplôme d’État en France. Formée par Jeanine Bastide au Conservatoire National de Région de Toulouse, elle y obtient deux Médailles d’Or, avant de poursuivre ses études à l’École Normale de Musique de Paris auprès de Marie-Claire Jamet, Fabrice Pierre, Catherine Michel et Anne Ricquebourg, où elle obtient le Diplôme Supérieur de Concertiste. Lauréate du Premier Prix d’Honneur du Concours International de l’Union des Femmes Artistes Musiciennes (à l’unanimité avec félicitations du jury). Professeur Territorial de Harpe, elle enseigne à la Schola Cantorum de Paris, ainsi qu’aux Conservatoires de Maisons-Laffitte et du Vésinet. FRANCK MASQUELIER Par son originalité, son engagement et son éclectisme, Franck Masquelier s’impose depuis de nombreuses années comme une figure singulière de la scène classique française. Il consacre aujourd’hui une part essentielle de son activité au développement de projets artistiques personnels, au sein d’ensembles dont il est membre fondateur : Quintette Aria de Paris, Trio Furioso, Trio Panama et Ensemble Laborintus. Il se produit régulièrement en duo avec les organistes Claude Nadeau, Éric Lebrun et Frédéric Denis, ainsi qu’avec les harpistes Hélène Breschand, Delphine Benhamou, Iole Cerri et Isabelle Frouvelle. Il collabore également en musique de chambre avec de nombreux artistes de renom, parmi lesquels Vadim Tchijik, Jane Peters, Bathyle Goldstein, Stéphane Rullière, Pierre-Henri Xuereb, Maud Gastinel, Henri Demarquette, Xavier Philips, Patrick Messina, Marielle Nordmann, ainsi que de nombreux pianistes et instrumentistes à vent. Il a été invité à se produire avec de nombreux orchestres, parmi lesquels l’Orchestre National de Belgique, l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, l’Orchestre Pasdeloup, l’Orchestre Symphonique Lyrique Avignon-Provence, l’Orchestre Metropolitana de Lisbonne ou encore l’Orchestre Symphonique du Mans, sous la direction de chefs tels que Sylvain Cambreling, Emmanuel Krivine, Thierry Fischer, Patrick Fournillier ou Jacques Mercier. Ses activités l’ont conduit à se produire dans de grandes salles (Gaveau, Pleyel, Cité de la Musique), ainsi que dans des lieux atypiques et festivals, en France et à l’étranger (Europe, Moyen-Orient, Amérique du Sud). Son goût pour la création l’a amené à collaborer étroitement avec de nombreux compositeurs, dont il a créé et enregistré les œuvres. Sa discographie compte plus d’une quinzaine d’enregistrements salués par la critique spécialisée. Le disque consacré aux œuvres de François Rossé a notamment reçu 9/10 dans Répertoire et 4 Diapasons. Il a également enregistré pour France Musique, la Radio Suisse Romande et la RTBF. Franck Masquelier mène parallèlement une activité soutenue de compositeur et d’arrangeur. Son catalogue comprend plus de soixante-dix œuvres originales, ainsi que plus de cinq cents arrangements et orchestrations, dont une centaine est publiée (Lemoine, Da Camera, Sempre Piu, Pierre Lafitan, François Dhalmann…). Formé à la direction d’orchestre auprès de chefs tels que Ton Koopman, Pascal Rophé et Vincent Barthe, il développe également une activité de chef. Il est directeur artistique du Festival Musiques en Vercors et de l’Académie Musicale d’Été de Villard-de-Lans, qu’il a fondés en 1991, ainsi que du festival Les Baladines Automnales depuis 2018. Depuis 2018, il est Président de Traversières – Association Française de la Flûte, organisatrice notamment de la Convention Internationale de la flûte à Paris. Né à Paris, il obtient une Médaille d’Or à l’Unanimité et un Prix d’Excellence au Conservatoire de Rueil-Malmaison, puis un Prix de Perfectionnement au CNR de Saint-Maur. Il poursuit ses études au Conservatoire Royal de Bruxelles (Diplôme Supérieur – Premiers Prix de flûte et musique de chambre), puis à la Hochschule für Musik de Freiburg où il obtient un Master. Lauréat de plusieurs concours internationaux (Illzach, Martigny), il est également soutenu par les Fondations Cziffra et Menuhin. Titulaire du Diplôme d’État et du Certificat d’Aptitude, il est professeur de flûte et de musique de chambre au Conservatoire de Rungis et à l’Académie Internationale de Colombes.